Mes huit films préférés de John Hughes

My Eight Favorite John Hughes Films

Le regretté et grand John Hughes était un scénariste (et réalisateur… et producteur…) prolifique surtout connu pour ses aperçus hilarants de la vie des lycéens américains. Il s'est souvent appuyé sur des stéréotypes extrêmes pour peindre les injustices et les divisions dans un environnement de lycée tout en réussissant à créer des personnages magnifiquement complexes et relatables. J'ai versé une larme il y a deux ans cette semaine lorsque John Hughes est décédé subitement à l'âge de cinquante-neuf ans. Comment pourrais-je ne pas pleurer la perte de quelqu'un dont le travail a si complètement imprégné mon adolescence ?

Une chose que j'aime dans les films de John Hughes, c'est que les histoires couvrent souvent une très courte période de temps : un samedi matin en détention au lycée, une seule journée à manquer l'école, un week-end avec les parents hors de la ville. Hughes a tellement d'aventures et d'esprit dans ses histoires qu'il n'y a vraiment pas besoin de couvrir le passage du temps.

Voici mes huit meilleurs films préférés de John Hughes.

Par ordre décroissant.

8. Oncle Buck.

Un bijou de John Candy, ce film parle d'un oncle légèrement floconneux (Candy) qui est chargé de surveiller les trois enfants de son frère lorsque les parents sont soudainement appelés hors de la ville. Buck est d'abord mal à l'aise avec son rôle temporaire d'aidant de trois enfants, et se bat puissamment avec Tia, la fille adolescente revêche qui donnera à peine à son oncle le temps de la journée. Mais au fur et à mesure que le film progresse et que l'instinct paternel de Buck fait surface de plus en plus, les doux moments commencent vraiment à briller; Je veux toujours la crêpe de 5 pi de diamètre qu'il fait aux enfants pour le petit-déjeuner. Et bien sûr, un très jeune Macaulay Culkin pré-Home Alone est à ne pas manquer.

Tu as beaucoup plus de poils dans le nez que mon père.

Je suis un enfant. C'est mon travail.

7. Une sorte de merveilleux.

Ce film sur un artiste marginalisé (Eric Stoltz) qui rivalise pour l'affection d'une belle camarade de classe (Lea Thompson) tout en ignorant complètement le fait que sa meilleure amie d'enfance (Mary Stuart Masterson) est follement amoureuse de lui est un fin des années 80 Trésor. Mary Stuart Masterson, avec son petit garçon blond et la grosse puce sur son épaule, est aussi précieuse et vulnérable que Thompson est fragile et belle, et il n'y a presque jamais eu de garçon plus rêveur que le doux et doux Eric Stoltz .

J'aime l'art. Je travaille dans une station-service. Mon meilleur ami est un garçon manqué. Ces choses ne volent pas très bien dans un lycée américain.

6. Sciences étranges.

Cette comédie de science-fiction est un film drôle et doux sur deux geeks utilisant leur ordinateur pour créer leur version de la femme parfaite. Les lèvres de Kelly LeBrock pourraient se retrouver face à face avec celles d'Angelina dans un concours de plénitude pulpeuse, et les membres de la distribution de soutien Robert Downy, Jr. et Bill Paxton offrent de superbes one-liners, comme ce joyau troublant de Paxton:

Que diriez-vous d'un bon sandwich au porc bien gras servi dans un cendrier sale ?

(Brut.)

5. Jolie en rose.

J'aime tellement de choses dans ce film dégoulinant d'angoisse de Molly Ringwald sur une fille et un garçon d'horizons différents qui tombent amoureux malgré l'insistance de son meilleur ami (qui est en fait motivé par son propre béguin secret et non partagé pour Ringwald) qu'il ne fréquente que des personnes dans la tranche d'imposition de leurs parents et sa l'insistance du meilleur ami banni qu'il n'est qu'un enfant riche qui ne veut qu'une chose d'elle. (Aucun des jugements d'un ami ne s'avère vrai ; les deux whippersnappers s'aiment vraiment.)

Les vêtements de Molly dans ce film sont sauvages et à la mode, la musique est Totally Eighties, et j'adore le personnage d'Annie Pots : une propriétaire de magasin de disques trentenaire qui porte des tenues vintage folles et des overdoses quotidiennes sur la nostalgie des années 60.

James Spader, jouant de la racaille délicieuse comme seul James Spader peut le faire, est tellement méchant. Et sa petite amie blonde est encore plus méchante. Elle a sérieusement besoin d'une semaine en camp d'entraînement.

Je veux juste qu'ils sachent qu'ils ne m'ont pas brisé.

4. M. Maman.

Saviez-vous que c'était un film de John Hughes ? Ce film familial amusant (alerte d'allitération) met en vedette Michael Keaton en tant que cadre automobile au chômage qui devient père au foyer lorsque sa femme (la belle Teri Garr) décroche un emploi publicitaire bien rémunéré. La transition de Keaton d'un mari ménager désemparé à un gestionnaire efficace de son ménage est l'intrigue centrale, et les lignes pleines d'esprit de Hughes parsèment tout le film d'hilarité. Je suis tombé amoureux de Michael Keaton quand j'ai vu ce film. Je pense que j'avais douze ans.

IRV ! Nettoyage de l'allée sept !

Irv, nous n'avons jamais été DANS l'allée sept !

3. Le jour de congé de Ferris Bueller.

Cela ne va pas mieux que cette aventure d'abandon d'un jour d'école… et cela ne va pas mieux que Matthew Broderick dans ce film. Il est mignon et charmant, confiant et attachant à la manipulation : le golden boy est si habile à convaincre le monde qu'il est assez malade pour manquer l'école, les lycéennes collectent des dons pour son fonds de rétablissement. Ce film nous offre une merveilleuse visite de Chicago et permet aux adolescents et aux adultes de vivre par procuration à travers Ferris alors qu'il joue avec succès au hooky pendant une journée entière.

Je ne fais pas plus confiance à ce gamin que je ne peux le jeter.

Eh bien, avec ton mauvais genou, Ed, tu ne devrais vraiment jeter personne.

2. Le Club des petits déjeuners.

Le film pour adolescents le plus marquant des années 80, ce film couvre l'interaction entre cinq lycéens alors qu'ils purgent ensemble une détention un samedi matin. Que chacun des personnages s'intègre parfaitement dans un rôle définissable - le cerveau, l'athlète, le panier, la princesse et le criminel - a contribué à rendre le film largement accessible à tout adolescent américain âgé de treize à dix-neuf ans, et le casting de chacun des personnages était parfait. La plupart du temps, cependant, l'écriture de Hughes nous amène à encourager chaque personnage à un moment ou à un autre au cours du film, et à la fin, bien qu'ils se séparent, il y a un bon sens de la résolution. Ils apprennent tous un petit quelque chose sur eux-mêmes et les uns sur les autres, et le meilleur de tous, ils ont tous le dernier mot lorsque M. Vernon lit leur essai unifié.

Je n'ai pas besoin de m'enfuir et de vivre dans la rue - je peux m'enfuir et je peux aller à l'océan... je peux aller à la campagne... je peux aller dans les montagnes... je pourrais aller en Israël, en Afrique... en Afghanistan.

1. Seize bougies.

Ce fut une décision difficile, mais à la fin, j'ai dû classer Sixteen Candles au-dessus de The Breakfast Club pour une raison très importante : c'était le premier film de Molly Ringwald que j'aie jamais vu, ce qui signifie que c'était l'un des jalons cinématographiques les plus importants de mon vie. Ce film raconte l'histoire d'une adolescente un peu maladroite (Ringwald) dont sa famille a oublié son seizième anniversaire au milieu de l'agitation de sa sœur aînée (blonde et plantureuse) et capture parfaitement cette période horrible et déroutante au milieu de son adolescence. années. Les vêtements de Ringwald sont peu conventionnels et à la mode, un contraste avec la tenue soignée et glamour de Carolyn, la très belle petite amie de Jake Ryan (le magnifique Michael Shoeffling, un garçon âgé qui est l'objet des affections de Ringwald.) Mais c'est Anthony Michael Le charme geek de Hall (j'ai eu le béguin pour lui, je n'ai pas pu m'en empêcher) qui donne au film une vraie couleur.

que signifie le blanc spirituellement

Sixteen Candles est un film hautement cité (attention aux jeunes enfants) avec une mine d'or de moments parfaitement représentatifs de John Hughes. Mais malgré toutes les fêtes et aventures folles du film, mon moment le plus préféré reste à la fin, lorsque Jake éloigne Samantha qui s'ennuie du mariage de sa sœur et lui offre un petit gâteau pour célébrer l'anniversaire qui avait été oublié plus tôt dans la semaine. . Le baiser est innocent, tendre, et le film s'interrompt et se termine en plein milieu.

Êtes-vous le petit con qui a appelé ici toute la nuit et qui a ensuite raccroché ?

OUI, il y en a… et NON, peut-être pas.